Музыка | 1 - 4 классы
Что нового внес бах в искусство игры на клавире.
Семья Баха?
Семья Баха.
Кто был его отец?
Что вы знаете о предках Баха?
В чем величие музыки Баха?
В чем величие музыки Баха?
В каких городах это было?
В каких городах это было?
1. Город, в котором родился великий композитор Бах 2.
Город, в котором служил органистом старший брат Баха 3.
В этом городе 15 - летний Бах начал самостоятельную жизнь 4.
Сюда Бах несколько раз совершал путешествия, чтобы послушать знаменитого органиста Рейнкена, побывать на оперных спектаклях 5.
Город, где Бах заслушивался игрой прославленного органиста Букстехуде 6.
Города, в которых молодой Бах служил церковным органистам после окончания школы Св.
Михаила.
ПОЖАЛУЙСТА?
ПОЖАЛУЙСТА!
Дайте определения словам : клавир, полифония, фуга, хорал.
Какой вклад в искусство внёс Иоганн Бах?
Какой вклад в искусство внёс Иоганн Бах?
СРООООЧНООООО!
Помогите?
Помогите!
Что нового внес в жанр симфонии Бетховен?
Какие новые виды искусства появились 18, 19 и 20 веках?
Какие новые виды искусства появились 18, 19 и 20 веках.
Жизнь и творчество И?
Жизнь и творчество И.
С. Баха.
Вы находитесь на странице вопроса Что нового внес бах в искусство игры на клавире? из категории Музыка. Уровень сложности вопроса рассчитан на учащихся 1 - 4 классов. На странице можно узнать правильный ответ, сверить его со своим вариантом и обсудить возможные версии с другими пользователями сайта посредством обратной связи. Если ответ вызывает сомнения или покажется вам неполным, для проверки найдите ответы на аналогичные вопросы по теме в этой же категории, или создайте новый вопрос, используя ключевые слова: введите вопрос в поисковую строку, нажав кнопку в верхней части страницы.
Новаторство клавирного творчества Баха.
Бах первый ощутил универсальность клавира.
Он превратил этот инструмент в настоящую творческую лабораторию, где, не стесняемый внешними запретами и церковным контролем, мог свободно экспериментировать и осуществлять самые смелые проекты и идеи.
Новизна образного содержания видоизменила тематизм, потребовала разработки новых приемов изложения развития, насытила музыку клавира идеями и чувствами большой значимости.
Бах ввел в творческую практику ряд жанров, немыслимых ранее в клавирной музыке.
Он по - новому трактует клавирную сюиту, широко использует импровизационные и имитационные формы, практиковавшиеся раньше преимущественно в органной музыке.
Применяя достижения скрипичного искусства, он способствует образованию нового жанра клавирного концерта.
Жанровое богатство баховской клавирной музыки дополняется огромным количеством всевозможных вариаций и педагогических пьес.
Труду мыслителя - новатора и вдохновенного художника, труду мастера, проницательного и кропотливого, обязана фортепианная музыка своим блестящим будущим.
Бах был ее основоположником.
Бах писал для клавира на протяжении всей своей творческой жизни — в Арнштадте и Веймаре, в Кётене и Лейпциге.
Но только в Кётене композитор достиг в этой области того совершенства, которым обладал уже в органной музыке.
В Кётене были созданы Французские и Английские сюиты, двухголосные и трехголосные инвенции, первый том «Хорошо темперированного клавира», «Хроматическая фантазия и фуга» и многие другие клавирные произведения.
Даже такой далеко не полный перечень позволяет судить об исключительной разносторонности и многообразии замыслов и жанров, которых никогда ранее не знала клавирная музыка.
Бах расширил образно - выразительную сферу клавира и выработал для нее гораздо более широкий, синтетический стиль, вобравший в себя выразительные средства, приемы, отчасти тематизм, усвоенные из органной, оркестровой, вокальной литературы — немецкой, итальянской, французской.
Клавирный стиль Баха отличается некоторыми общими чертами : по преимуществу энергичным и величавым, сдержанным и уравновешенным эмоциональным строем, богатством и разнообразием фактуры, менее элегантно отделанной, чем у мастеров французской школы, менее виртуозно - блестящей, чем у Доменико Скарлатти, зато более интонационно насыщенной.
Контур клавирной мелодии выразительно певуч.
Как известно, инвенции и симфонии были предназначены специально для выработки кантабильной манеры игры.
С этим принципом связана была в большой мере баховская аппликатура и постановка руки.
В отличие от виртуозов французской школы, он играл закругленными пальцами (при свободной кисти) и с чрезвычайной плавностью соскальзывал с клавиши.
Сохраняя старый прием перекрещивания пальцев, он широко и систематически ввел новый — подкладывание первого пальца и тем самым продвигался в направлении к современной аппликатуре.
Одна из характерных особенностей стиля— насыщенность изложения гармоническими фигурациями, особенно в прелюдиях, фантазиях - токкатах, вариациях и doubles.
Вероятно, посредством этого приема композитор стремился «поднять на поверхность звучания» глубинные пласты тех грандиозных гармоний, какие в слитной фактуре на клавире того времени не могли сколько - нибудь полно раскрыть заключенные в них сокровища колорита и экспрессии.
В клавирных сочинениях Баха фразировка очень гибка, детальна, подчинена не только общему контуру мелодии, но и отдельным извивам его рисунка (фразки, фазы движения) и планировке местных кульминационных вершин.
Коротко о клавирных штрихах.
Его staccato тяжелее, весомее скарлаттиевского.
Его legato полнозвучно, певуче, но в нем почти всегда заложен импульс активного развертывания мелодического голоса.
Суждения о динамике Баха в большой степени предположительны : динамические нюансы проставлены композитором лишь в трех произведениях для клавира : Хроматической фантазии, Итальянском концерте и Седьмой партите h - moll.
Хроматическая фантазия и фуга.
Это одно из самых смелых и новаторских произведений Баха.
Созданное для усовершенствованного клавесина с двумя мануалами и педалью, оно наследует традиции органного искусства (монументальность, импровизационный размах), вбирает выразительные средства драматических декламаций духовных кантат, развивает отдельные приемы скрипичной музыки.
В результате этого сложного стилевого синтеза рождается совершенно новый клавирный стиль, не имеющий аналогий в современной ему камерной музыке, и предвосхищающий выразительные возможности будущей фортепианной музыки Моцарта, Бетховена, и даже композиторов - романтиков.